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Sainkho Namtchylak 兩岸五地巡迴
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台北 TAIPEI
吐瓦聲樂極端份子 Vocal Extremist Out of Tuva -- Sainkho Namtchylak Live in Taipei
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2004.11.13 人聲極限— Sainkho Namtchyla k Trio
時間/Date：2004.11.13 (Sat) 7:30pm 地點/Venue：台北市中山堂二樓光復廳 演出者/Artists： Sainkho Namtchylak (人聲)German Popov (Laptop/喉唱/傳統樂器)Casper David Sacker (吉他/喉唱)票價/Tickets：NT$800 兩廳院售票系統 http://www.artsticket.com.tw/
2004.11.14 人聲即興--- DUO：Sainkho Namtchylak + Dajuin Yao
時間 /Date： 2004.11.14 (Sun) 8:30pm地點/Venue：台大體育館迴廊咖啡 演出者/Artists： Sainkho Namtchylak (人聲/Vocal)姚大鈞 Dajuin Yao (Powerbookx2) 票價Tickets：NT$500 (含飲料) 現場8:00pm開始售票
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2004.10.30 講座
跨界與遷移：Sainkho Namtchylak聲音旅程
時間/Date：2004.10.30 (Sat) 10:30pm 地點/Venue：誠品敦南店B2視聽室 主講者：何穎怡•雷光夏
2004.11.14 Sainkho Namtchylak大師工作坊
時間/Date：2004.11.14 (Sun) 2:00-4:00pm 地點/Venue：北藝大戲劇學系T305實驗小劇場 報名請洽Tel: (02)28961000 ext. 3426, 3427 email: cchsu@theatre.tnua.edu.tw or lisajih@theatre.tnua.edu.tw
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======================================== 香港 H ONG KONG
Sainkho Namtchylak人聲實驗音樂會 expérience vocale – diva Sainkho Namtchylak in Hong Kong
時間/Date：2004.11.09
(Tues) 8:00pm 演出者/Artist：Sainkho Namtchylak (人聲/ Vocal) 聯合即興/Co-Improviser：李耀誠 John Lee (打擊樂器/ Percussions) 票價/Tickets：HK$180 購票請洽城市電腦售票網
主辦/Presented by：阿麥書房Mackie Study、節點文化Node Culture
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上海 SHANGHAI
Li
Chin Sung (Laptop/Turntable)
策劃人：孫孟晉、顧振清 |
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============ 澳門 M ACAO
Sainkho Namtchylak Workshop
時間/Date：2004.11.07
(Sun)
3:00-6:00pm 查詢/Tel：797-7455 or 330909 學費/ Fee： 澳門文化中心之友免費，一般人士MOP50
主辦/Presented by： 澳門文化中心
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============ ===深 圳 SHENZHEN
Duo：Sainkho Namtchylak + Li Chin Sung (aka Dickson Dee)
時間/Date：2004.11. 10 (Wed) 10:00pm地點/Venue：根據地酒吧(深圳市福田區上步路南路1019號) 查詢/Tel： 8363-3533 or 8325-9084 演出者 /Artists：Sainkho Namtchylak (人聲/ Vocal) Li Chin Sung (Laptop/Turntable) 票價/Tickets： 80 RMB
主辦/Presented by： 根據地酒吧、亞洲傳聲Noise Asia、旧天堂唱片協辦/Co-Organizer：節點文化Node Culture、雜音
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「民謠傳統與前衛探索的交界。」 "The crossroads of folkloric tradition avant-garde exploration." - Rhythm Music
"...incredible improviser-vocal extremist." - Chicago World Music Festival
在流行與傳統音樂之外獨樹一幟，立足於完全不同的境界…。」 "...Sainkho uses percussive gasps and clicks and high register shrieks for accent in a way that sets her apart from pop and tradition and places her in a different realm...." - The Wire
「她歌唱的核心普世性與人性有種近乎大自然元素般的魅力。」 "The universality and humanity at the heart of her singing has a virtually elemental allure" - Jazz Review
關於Sainkho Namtchylak Sainkho Namtchylak生於吐瓦共和國，祖先是遊牧民族，自小學習歌唱，曾組過民謠搖滾樂團。長大後到莫斯科學習聲樂，除學習吐瓦傳統的雙聲唱法（throat singing／khoomei），也包括喇嘛與薩滿巫教的傳統聲樂技巧（吐瓦的傳統信仰是薩滿教，後來因為曾被蒙古統治過，所以國教改為藏傳佛教）。從1989年起，Sainkho開始跨足歐洲前衛即興樂界，學習更多元化的發聲技巧，並致力挖掘雙聲唱法與其他音樂風格融合的可能性，同年並與蘇聯前衛爵士樂團Tri-O首次合作。之後即以歐洲作為發展重鎮，展開她漫長而精彩的世界巡迴演出，並且有機會與各地傑出音樂家／表演團體合作，當中包括Peter Kowald、Buch Morris、Ned Rothenberg、Evan Parker、William Parker、Hamid Drake、Djivan Gasparian、Hector Zazou、Otomo Yoshihide、Hakutobo （白桃房）Butoh Dance Theatre等等，並先後出版近三十張專輯，音樂之外，Sainkho也參與許多電影、劇場與多媒體演出。
雖然大部分時間在世界各地演出，Sainkho從未忘記自己的家鄉，每年她都帶著西方樂手到吐瓦的首都基吉（Kyzyl）表演，希望西方樂手認識她的國家、文化與音樂。雖然她是吐瓦文化的最佳代言人，但並非所有吐瓦人都願意擁抱她，一方面因為她打破「女人不得喉唱」傳統禁忌，另一方面許多人認為她長年居住在西方世界，就是背叛自己的國家，擁抱了腐化的西方思想。1997年，她在自己四十歲生日前於莫斯科遭到暴徒攻擊，身受重創，治療了兩星期才出院。之後沈寂了一段時間才繼續演唱創作。
2002年由德國女導演Erika von Moeller執導的紀錄片”Sainkho”正式面世，讓世人對Sainkho的生活有更深層的了解，同年獲家鄉吐瓦頒發“二十世紀吐瓦最具創意成就獎”。
Sainkho的音樂 Sainkho那出神入化的演唱技巧固然讓人驚豔，結合吐瓦傳統雙聲唱法、喇嘛與薩滿巫教的傳統聲樂與當代發聲技巧，時而像歌劇男高音般清亮，時而像鳥鳴、孩童撒嬌、深沉的低吟，人們不免拿她跟Bjork、Zap Mama、Patti Smith、Nina Hagen或者Maja Ratkje相提並論，但其實奠定她在當今樂壇的特殊地位以及賦予她的音樂跨樂種、跨文化吸引力的，卻是她一直堅持的實驗精神。從她每張專輯都試圖破格，把別具一格的演唱結合西方前衛爵士、即興音樂、各地傳統樂以致電子樂，加上詩化歌詞，Sainkho成功塑造出一種特別強調聲音技巧表現、而兼具許多不同國家傳統的世界音樂。
Khoomei喉唱／雙聲唱法 雙聲唱法意指一個人藉由軟顎、喉頭、嘴唇、舌頭、下顎的精確動作，可以同時間唱出兩個音（有時甚或可以唱出三個音），也就是說一個人就可以唱出和聲式的音樂。這種在蒙古、吐瓦高度發展的傳統唱法，在其他中亞地區及西藏的音樂也有類似技巧。吐瓦語的khoomei是「喉嚨」的意思，照字面上解釋即是同時發出兩個聲音的唱法。依照吐瓦的傳說，人類從遠古時代就已學會這樣唱歌，而在薩滿教和萬靈信仰（Animism）中，山、河、動物的聲音即是神靈的顯現，透過模擬這些聲音，人類即可吸收它們的力量。雙聲唱法中，一個音較低、類似風笛的持續低音，另一個則是靠低音產生的泛音。不管是在蒙古或吐瓦，雙聲唱法原本帶有嚴格的性別禁忌，在吐瓦一般認為這種唱法會導致女人不孕，不過隨著時代進步，現在有越來越多女性學習喉唱。
關於吐瓦 
位於西伯利亞最南邊與蒙古邊境的吐瓦共和國，即是中國古代的「唐努•烏梁海」，現屬於俄羅斯聯邦的成員，面積六萬六千平方英里，人口僅三十萬人，是一個小得不能再小的國家。由於四面環山的地理環境，吐瓦一直頗為與世隔絕，不過內部的景觀卻相當多變美麗，從北邊滿是針葉樹林的山區到南邊一望無際的大草原、具療效的天然礦泉、美麗的冰河時期湖泊、甚至半沙漠。吐瓦最早受到世界的注意，並非靠現在許多走上世界舞台的喉唱歌者，而是她在1920-30年發行的奇特郵票，其形狀（三角或菱形）及畫面（騎著駱駝追火車的人；一個人騎著馬、頭上飛機飛過）令集郵者深深著迷。知名的物理學家、諾貝爾獎得主理查•費曼（Richard Feynman），就曾因喜歡收集郵票而突發奇想計畫到該國旅行，可惜由於當時官僚體系的麻煩，費曼在1988年死後數週才收到准許他進入吐瓦的文件（不過費曼的好友兼旅行伙伴Ralph Leighton後來成功去了吐瓦，也將兩人的計畫寫成一本書Tuva or Bust!）。在Leighton和民族音樂學家Ted Levin的推動下，吐瓦傳統喉唱歌手如Huun-Huur-Tu及The Tuva Ensemble的成員，曾於1993年至美國巡迴，並與Frank Zappa、Ry Cooder、The Chieftains、Johnny “Guitar” Watson和The Kronos Quarter等合作，吐瓦獨特的音樂傳統從此為世人所注意。
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Artist: Sainkho Namtchylak Title: Who Stole the Sky? Cat#: ponderosa cd016
延續前作《Stepmother City》的電氣化遊牧民歌風格，來自吐瓦(Tuva)的超級女伶Sainkho Namtchylak這次以她已臻化境的即興發聲方式，與當下都會流行音樂，特別是以DJ文化為主導的電子音樂作出一次極富趣味性的音樂對話。在Sainkho充滿創造性的演繹下，彷彿聽到一點吐瓦雙聲唱法、蒙古長調、爵士、西方現代樂、居爾特、北非音樂、佛朗明哥等風格元素的蛛絲馬跡，卻絲毫無損整張專輯的完整性！加上層層電氣節拍和數位效果，創造出一波波氣勢磅礡、色彩瑰麗的聲響世界，Sainkho向世人再次證明她是當今少數真正有能力跨國界跨文化的傑出音樂家。 試聽Who Stole the Sky?
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Artist: Sainkho Namtchylak Title: Stepmother City Cat#: ponderosa cd003
來自吐瓦 (Tuva) 的 Sainkho Namtchylak 是當今世上最令人驚嘆的超級女伶，憑藉其七個八度的寬廣音域、出神入化的演唱技巧，最重要是勇於吸納各種音樂藝術的實驗精神，將歷史悠長的雙聲唱法與西方前衛樂潮作出最大膽成功的融合。這次她以充滿未來感的電氣化遊牧民歌風格出現，在快速變異與巨大張力、駭人唱功與絕妙音符之間、在當代與亙古的對比、交織與並列當中，Sainkho音樂底最後呈現的內涵竟然是如此寧靜與靈性。展現出一位「屬於世界的音樂家」的至高藝術性表現。
試聽Digital Mutation
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Artist: Sainko Namtchylak Title: Aura (3CD) Cat#: ponderosa cd005 (2001)
這套3CD專輯收錄Sainkho於1997-1999年間的作品，可說是她人聲技巧與即興藝術的極致表現。第一張CD完全是Sainkho的人聲即興，第二張她與知名德國爵士低音大提琴手Peter Kowald合作，以她橫跨數個八度的音域、多變的音色、令人驚豔的喉唱以及豐富的音樂性，徹底突破了即興音樂的極限。第三張她同樣與兩名即興樂手合作——立陶宛的鼓手Vladimir Tarasov以及俄羅斯低音大提琴手Vladimir Volkov，人聲與器樂從未有過張力如此強烈的互動！
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 Artist: Sainkho Namtchylak Title: Time Out - Seven Songs for Tuva Cat#: ponderosa cd004 (2001)
Time Out 是Sainkho在遭到暴徒攻擊而沉寂了一段時間後發行的專輯。或許因為祖國某些同胞對於她將傳統喉唱與西方樂風融合的不諒解，她特別將專輯獻給吐瓦及其人民，也希望「有一天我的同胞能夠理解，我是個屬於全世界的藝人，我所創作的音樂沒有國界*。」儘管如此，本專輯的音樂仍是有別於以往地哀傷，充滿了Sainkho對於自由、生與死和創作的孤寂感的探討。（*出自何穎怡之「世界音樂大碟推薦」。）
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