MORR MUSIC

B. Fleischmann -- Melancholie/Sendestrasse (sound of a handshake)

堪稱與Morr Music廠牌一同誕生、成長的奧地利樂手，groovebox大師B. Fleischmann，最新在Morr旗下的Sound of a Handshake發行了雙CD現場錄音專輯，分別收錄2006年四月在柏林新國家美術館的音樂會，以及2003年六月為廣播電台ORF所做的演出。兩首各為50分鐘左右，長篇但一氣呵成的作品，不乏旋律性且因為細節撐起的情感張力而飽滿。「Melancholie」以合成器聲響作為和聲層層疊起，並運用大提琴探索樂評口中他一貫的「奧地利式田園憂鬱」氣質，「Sendestrasse」則延續了他巔峰之作《Welcome Tourist》（2003）雙CD第二張的實驗特性，半即興地大量使用電氣噪音和類似黑膠唱片的炒豆子聲，從扭曲改編舒伯特的鋼琴小品出發，再帶入招牌的groovebox電子打擊樂器節拍，讓人不得不開始shoegazing的出神膜拜。

Radical Face -- Ghost

Kajak -- Benni Hemm Hemm

Contriva -- Separate Chambers

Contriva由四個德國樂手Masha Qrella、Rike Schuberty、Hannes Lehmann、Max Punktezahl在高中時代組成，1997年起由德國Monika Enterprise廠發行許多單曲，出過兩張專輯「Tell Me When」(2000)、「If You Had Stayed...」(2003)，主要是吉他器樂演奏，聽起來明亮柔和、安詳超然，他們說：「想做的音樂是那種最悅耳，純粹由樂器演奏就能獲得感動，讓歌聲成為多餘的流行旋律。」十年來，四人仍定期排練著彼此的歌曲，相互支援，如今在樂壇各有一片天，參與Mina、Jersey、Britta、NMFarner與the Notwist等樂隊，2005年Masha Qrella也曾在Morr Music廠推出個人專輯。

Contriva的2006年專輯『Separate Chambers』切合Morr Music廠的特質，更像學生時代美好記憶的延續，吉他演奏迸發柔和閃光，具有驅散暗影的神奇效果。令人驚喜的是"Before"、"I Can Wait"這兩首歌曲，非常悅耳動聽，他們已不自我拘泥於演奏曲的框架，好像昔日好友坐在窗邊，愜意撥弄著吉他，伴隨雨滴落在樹葉的聲音，迎面襲來沁涼如水、清新開闊的空氣，甜蜜緩緩湧上心田。(galeer)

Fat Jon & Styrofoam -- The Same Channel

已經多次證明自己對於在不尋常的節拍之上念唱有獨到能耐的Fat Jon（又一化名為Five Deez），這次與Morr Music旗下indie-electronica代表人物之一的Styrofoam合作，似乎成功找到兩種樂風的最佳融合狀態：太空雲霄飛車般的彈牙饒舌與舊式電玩配樂的啾啾合成器聲響，搭配得無懈可擊，這顯然不是為了張揚自我的徒勞習作，而是為了尋找音樂新可能性的想像力展現。

Guther -- Sundet 

F.S. Blumm -- Summerkling

越來越多產且新作發行越來越頻繁的F.S. Blumm（Frank Schultge），今年的個人專輯《Summer Kling》，不但沒有顯得老套技窮，而堪稱是他至今最創新且更具野心之作。Schultge邀來許多人為他演奏樂器、提供電子聲響，再提煉成結構上接近TNT時期Tortoise、風格上充滿爵士與芝加哥後搖滾參照的美好聆聽體驗。雖然情緒豐富、樂種多元，F.S. Blumm並未放棄他招牌的簡單純真性格，因而貼切能刻畫出白雲綠茵的悠閒夏日氣氛。

The Year Of -- Slow Days

Tied & Tickled Trio -- A.R.C. (CD+DVD)

Isan -- Plans Drawn in Pencil

Couch --Figur 5

Ms. John Soda -- Notes and the Like (mm064)

來自德國巴伐利亞魏爾海姆(Weilheim)的電子搖滾樂隊Ms. John Soda，天馬行空的機器人幻想般電子節奏，吉他刷弦如Sonic Youth與18th Dye，外表陰鬱內心滾沸的卡夫卡式躁動不安，而在底層深處裡，仍保留著一份花草浪漫與純真希望。(galeer)
　

B. Fleischmann -- The Humbucking Coil (mm063)

奧地利電子民謠/獨立電子樂手Bernhard Fleischmann在「Welcome Tourist」(2003)、「Duo 505」(2004)展現了吉他與電子音樂的無限可能，期待已久的新專輯「 The Humbucking Coil」溫暖而明亮，很容易抓到嗡鳴電音裡吉他清麗的旋律線，結構上各種樂器如古典賦格般，進行內在對話，緩緩前進著……只是想說，即使讀了再陰暗一百倍的故事也無所謂，聽B. Fleischmann的「The Humbucking Coil」之後，覺得一切又充滿希望了。(galeer)

Electric President -- S/T (mm062) 

德國Morr Music廠從2004年The Go Find 的「Miami」 、Styrofoam 的「 Nothing's Lost」等專輯至今，原音吉他、筆記型電腦與真實歌聲三位一體，確立了流行電子民謠的路線。來自美國佛羅里達州的Electric President延續此風格 ，很難不讓人想起The Postal Service。溫暖的歌聲與流暢旋律，聽起來也像是Beach Boys的現代版本，背景從加州海灘搬到了現代都市。

Mum -- Yesterday was Dramatic, Today is OK (mm058)

morr網站有試聽

American Analog Set -- Set Free (mm057)

morr網站有試聽

Lali Puna -- I thought I was over that, Rare, Remixed and B-Sides [2CD] (mm056) 

德國慕尼黑電子搖滾樂隊Lali Puna在2005年的雙cd選輯很特別，與一般撈錢取向的精選集不一樣，Morr Music廠牌的企畫能力與誠意在此展現無遺，cd1收錄樂隊的單曲B-Sides等稀有曲目。包括兩首新曲，"The Failure Of The Leading Sign Industry"極微而細切的聲效，"Past Machine"紀念逝去的BBC廣播人John Peel，風格類似 Ms. John Soda，搖滾鼓擊逐步帶入電子迷離之感，重複裡層層堆疊，急切節奏裡Valerie Trebeljahr歌聲淡漠地唱著，那段耳朵靠近收音機，細細調整頻率轉扭的回憶。

Lali Puna其他專輯：

Micronomic [EP]

Faking the Books

Benjamin Gibbard & Andrew Kenny -- Home [EP] (mm055)

包裝寫明了Benjamin Gibbard（美國獨立樂界最富創意的樂團Death Cab For A Cutie與Postal Service主腦）與Andrew Kenny(曾來台之後搖滾班霸級樂隊American Analog Set寫曲者)的不小來頭。

Benjamin與Andrew分編擔綱一半的編寫，近乎以最樸素的面貌示人，只以吉他與簡單鼓聲配置，兩個唱作人用乾淨嗓音傳達原音醇漾。歌詞主題緊扣著Home讓人嚮往卻又略帶惆悵的主題前進，Benjamin的惆悵感像是一幅鄉愁風情畫，用字淺詞都讓人想跑去讀湖邊散記接湯姆歷險記（請聽You Remind Me Of Home等三曲），Andrew的聲線較為低沉抒情，歌詞也沒也那麼亮，較有救贖與其失落感。共通點是，兩人都以空心吉他帶出寂靜的愛與憂傷。Acoustic到了一種極限，這時候去分析編曲已經是沒必要的事情，倒是聆聽故事般的感受非常強烈不需贅言。

因此，即使不認識這些美國獨立樂界中堅樂團的樂迷還是可以輕易的在Home EP裡找到切入點，喜歡兩人之前的作品與否完全不妨礙再次認識他們的美好。就算一整年下來真的有一百張Acoustic唱片進腦中，Home EP的札實純粹已經讓我再次相信Side Project真的是很棒的事情。（除了要多花一些錢之外）

— by coldbean

Tarwater -- The Needle Was Travelling (mm054)

延續德國electro傳統，形式概念與豐富細節兼具的專輯，每次聆聽都會有不同發現。

F.S. Blumm -- Zweite Meer (mm053)
曾經替Mouse On Mars彈奏過吉他的F.S Blumm在Morr旗下發行的第二張個人作品，依舊攜著基本的極微基調，遊走於吉他撥弦與漂浮電子之間，在這個所謂Folktronica當道的年代，是否太容易被忽視？鐵琴，吉他，輕巧的樂器彈奏與沉穩的整體感，在程度上還是有著密度的差別。Caribou,Four Tet等人相繼推出新作，這個象限裡，F.S Blumm顯然沒有要與誰一搏或刻意創造的感覺，然而的確做出了一張美麗的作品。

專輯開場一路都循著相等的鐵琴節奏前進，輕柔漾出吉他優雅縱橫與Fusion的幽微感，原本預期的昏沉居然沒有壓下來，穿插了多種真槍實彈器樂（風琴，鼓，貝斯等等）在其中還是揮發了並非壓制性，而是點綴魅影的效果。首目間頭尾銜接得流暢，即使寂靜，也有著龐大的旋繞魅力。隨著曲目漸漸向前挪移，氛圍也從單一的叮咚鐵琴基調融轉為多面一體的流動，基準體：音階重疊，爬升，然後鋪陳上樂器。如同降霜般的靜謐安詳，從容的等待；耳際漸漸攀附著漸層空氣，然而溫度停留恆定。趕不得時間的音樂，適合一邊發呆然後心想，原來是這麼一回事啊，耳根子同時循序漸進的專輯。也可以這麼說，這像是觀看一場充滿定格的電影，然而運鏡變換中，器樂流洩出的楔子不停的給予聽者關鍵的搜尋鎖匙，那關鍵是什麼？或許沒有一定答案，但確定不只是蒙太奇，鏡頭遠近的挪移非常緩慢，情節裡的重點是定格裡，聽覺的流動想望與時空貼合的感受。你會說這不就是極微音樂的特色嗎？沒錯，這是一張Minimal的專輯，但當吉他節拍悄悄靠近，漸漸的景緻也轉移了色彩，而不只是原地打繞。如同季節般，到了專輯末尾，累積起的情緒開始發生沉澱的迷離，就是這樣的沉澱讓美好有了發生的空間性與可能，不至於陷入呆滯。曲目Nah的吉他密集的灑出，像河流隨風散至末曲的人聲（專輯唯一有人聲的歌曲），民謠氣息如蒲公英般吹撫而來，此刻的安靜已經轉為糾結的深刻，聽者靜靜窩在單一的時空裡，動容卻無垠的化開。

誰還管Minimal與否？這沉澱多麼溫醇，彷彿時光都遺忘速度。

— by coldbean

Masha Qrella -- Unsolved Remained (mm052)

Contriva女吉他／貝斯手第二張個人作品，溫暖電音、木吉他與類比鍵盤 等豐富層次感襯托著迷人的indie-pop唱腔 ，難以定義歸類反而越聽越對味。

Populous -- Queue for Love (mm051)
證明DIY精神能征服一切的一張專輯：將台電腦放在一個年輕品味卻無懈可擊的小孩手裡，他就能做出清新又絕妙的音樂。義大利後搖代表團體Giardini di Miro成員Jukka和Luca跨刀相助。

Styrofoam -- Nothing's Lost (mm049)

剛看到Nothing's Lost，不禁懷疑Styrofoam（Arne van Petegem）是否因為創作與表達能力變差，所以才邀來一群朋友助陣？其實不然，這張被譽為「Morr Music好一陣子以來最強的發行」，再次證明了Styrofoam作為一個創作型流行樂手兼製作人，多麼懂得找到合適動聽的旋律，再巧妙地將之與不同聲音組合、運用於不同風格調性、納入其他樂手的演奏演唱。從由Lali Puna女主唱Valerie Trebeljahr以她迷倒眾生的嗓音獻唱副歌，卻頗令人意外地包括Alias（Anticon）一段唸唱的"misguided"，到由Ben Gibbard（The Postal Service/Death Cab for Cutie）主導、情感尤其強烈的"Couches in Alleys"，以及刻意帶有復古、泡泡糖流行歌感覺的"Anything"——或依照負責演唱的Bent van Looy（比利時樂團Das Pop主唱），和他錄音前一晚認識的一個日本女歌手Miki的發音"anysing"——每首歌都恰如其份地屬於這張Styrofoam至今最為成熟的「個人」專輯。

試聽misguided

couches in alleys

Styrofoam其他專輯

The Go Find -- Miami (mm047)
有潛力成為新一代歐洲indiepop posterboy的The Go Find，擅於運用吉他與iBook創造適合深夜遊蕩尋找某人客廳作為臨時舞池的groovy流行歌曲配樂。

Duo 505 -- Late (mm046)
B. Fleischmann和同屬聲音風景繪手的Herbert Weixelbaum，彷彿第一次盲目約會就找到靈魂伴侶般聯手打造出能夠搖擺、微微憂鬱，整體聽來卻讓人心曠神怡的流行專輯。

Lali Puna -- Micronomic [EP] (mm045)
現今樂壇流行的混音風氣算是樂團藝人間一種互相表示敬意的方式吧。Lali Puna請樂團最喜歡的兩位藝人Alias（Anticon成員 ）與Boom Bip拿最近一張專輯Faking the Books的兩首歌做混音，同時Boom Bip的新混音專輯也收錄了Lali Puna為他做的一首混音曲，真是禮尚往來的典範。Alias版本的 "Alienation"，因為弦樂運用讓歌曲多了線狀層次感，令人讚嘆。Boom Bip則是將本迷你專輯的同名曲  "Micronomic"本就容易上口的旋律變得讓人更難以忘記。迷你專輯另包括兩首Lali Puna在製作Faking the Books同時所作、先前未發行過的歌曲。（CD版本收錄"Micronomic"的MTV）。

Lali Puna其他專輯：

I Thought I Was Over That

Lali Puna -- Faking the Books (mm044)
或許因為有了越來越多樂迷（包括Radiohead）的背書，Lali Puna的新專輯明顯更加充滿自信：樂器插了電的同時，女主唱Valerie Trebeljahr具魅惑魔力的嗓音也得到更強支撐，讓她唱出貼近當下混亂、無法世界的一個個徬徨故事。當然，不變的還有那些容易朗朗上口的旋律片段、帶了電子效果而暗潮洶湧的吉他伴奏、乍聽下安撫感官卻其實暴露了體系之假象的不妥協調性，以及從頭至尾瀰漫著的流行韻味。難怪Lali Puna的歌一旦聽過就令人深陷其中，無法自拔。

Lali Puna其他專輯：

I Thought I Was Over That

Isan -- Meet Next Life (mm042)
彷彿Philip K. Dick科幻小說的情節，兩個三十來歲的英國男人，將類比電子機器、古早的電子合成器（卡西歐鍵盤？）等過時廢棄產品養在花園中，用美妙的旋律和輕盈的節奏搖擺作為養分悉心照料，終於長出了新的一種聽來忙碌卻能讓人鎮靜下來的音樂。歡迎加入ISAN（Integrated Services Analogue Network——整合服務類比網路），體驗Anthony Ryan和Robin Saville的成果的模稜兩可境界：複雜卻單純、有噪音卻清晰、奇特但真實…在這音樂的影響下，遠方想像國度的景觀似乎變得伸手可及…...

B. Fleischmann -- Welcome Tourist [CD+7"] (mm041)

Styrofoam -- I'm What's There To Show That Something's Missing (mm036)

能夠接受自己本來想擺脫的優點真是件好事！尤其對Styrofoam來說，他終於不再需要因為要走實驗電子路線而讓自己的嗓子躲在經過複雜處理的聲響之後。來自90年代初另類搖滾背景的Styrofoam，企圖在一個容易聆聽的架構之內，填上層次豐富的電子聲音，讓流行歌曲與抽象聲響並列並存，而同時大放異彩。在這張專輯上，他的嘗試達到完美的藝術平衡境界，不論你的偏好為何，都能獲得滿足！

Styrofoam其他專輯